8 月 11 日，《河南陶瓷》编辑部探访宝丰汝瓷，与王建峰大师交流。王建峰大师分享了自己汝瓷绘画的创作习惯与色彩选择逻辑，尽显手艺人对汝瓷本真之美的坚守。

　　都是现场画，不打稿儿，画啥样是啥样，因为他心中有个格式，画到啥地步，该走桥了，该走瀑布了，就是按这个想法去画，心中当时是画一片考虑一下，画一片考虑一片，整个画完再看看效果好不好。烧了再上颜色，一般烧两次，那个冷色调很少画，暖色在上面，大红大绿的，因为他画了，要是画得大红大绿，就容易多些刺激颜色，又不是咱说的那些画画里喧宾夺主了，主要还是要体现出汝瓷本身，要是太艳，就容易盖过瓷器的颜色，所以说这个画我画得稍微暗了一点，颜色也调得有点暗了一点。

　　王建峰大师的创作，以 “心中有格式” 的笃定、“画一片思一片” 的细致，让绘画为汝瓷增色。这种 “让瓷说话” 的创作观，既传承宋代汝瓷美学，也为当代汝瓷注入 “守本创新” 力量，彰显千年汝瓷在匠人手中的延续。